民间美术的造型特征及学习的现实意义民间美术的造型特征及学习的现实意义中国地域宽广，民俗民风多异风采，民间美术犹如一朵奇葩根植于祖国的山山水水、天南海北、长城内外。随着时间的推移，民间美术作为特殊的民俗民风从远古的原始人类精灵积累发展到人类的文明时期，再到改革开放的今天，自古至今承载了代代中国人的精神物化之灵，经风沐雨、历尽沧桑，享日月之光辉，润山川之水气，透着人类之灵气，迎来一个个新的日出，送走一缕缕夕阳，一天天、一年年繁衍新芽，吐新绿，长久不衰，繁花似锦，创造出一个个民间技艺，犹如美术百花园争奇斗艳。中国民间美术是我国传统文化精髓之一。它种类繁多，寓意深刻，文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，存在于劳动人民生活的衣、食、住、行、用各方面，在劳动人民社会生活中发生、发展，流传了几千年的美术品种。特别是在不同时期的文化繁荣发展、整合创新中，更是以古朴加新颖的独具魅力跻身于中国和世界的艺坛，呈现出一种迅猛发展的态势，显示出巨大的美术自身价值和欣赏应用价我国的民间美术种类数不胜数，成千上万，既涉及衣、食、住、行、用各方面，又在群众生产和生活劳动中产生，其寓意丰富而深刻，有着深厚的文化内涵，是我国各族人民自成体系传统的民族文化精髓，民间美术的形式各异，如年画、插花、剪纸、蜡染等民间美术作品。
对民间美术的认识、欣赏和研究，一要弄清楚民间美术的概念；二要理解民间美术的种类；三要把握民间美术的特征；四要掌握民间美术的特点。“民间美术”的概念由来已久，早在这个世纪七十年代就已经出现。民间美术的概念很宽泛，可以这样理解，是与宫廷艺术、文人雅士正统艺术相比较的概念，以农民、市民亲手创造出来的艺术，是较朴素的、自由开放的一代代流传的一种艺术形式。可见，民间美术是最具民族特色，最本土的艺术形式。这种艺术与正统的美术专家的美术相比具有自发性、业余性和自娱性。民间美术与一般意义上的美术不能割裂开来，既有联系，又有区别。如年画艺术、剪纸艺术属于纯美术的范畴；而服饰、草编、布艺等又不同于通常意义的美术。因此，对民间美术的认识，既要注重民间美术的实用性，又要注重民间美术的美感特性。我国的民间美术遍及田野乡村、农场、牧场、林区、渔港等。山间田野农村几乎无处不有。民间美术形态各异，形式多样，千姿百态，文化内涵源远流长，既有远古的原始文化内涵，悠久历史源远流长，又有现代艺术的争奇斗艳百花齐放。因此，民间美术具有鲜明的民俗特点、民族特征、象征性。我国的民间美术蕴含着丰富的象征意义。其象征意义往往是借助汉语的多音、外形和多意，再加上当地的风俗习惯中的特定象征含义。
如民间美术作品中莲花和鱼的图案代表着连年有余；民间美术作品中的鸡图案和羊图案，象征着吉祥平安；西安广泛流传的民间剪纸“五道娃娃”贴在门楣上寓意招魂辟邪，象征生命平安、永生；天津杨柳青木版年画和苏州桃花坞年画大多线条清晰流畅，色彩明快鲜亮，热闹喜人的场面，寓意祝福新年快乐等等。民间美术作品中蕴含的丰富象征意义，主题有的很含蓄，有的很直观，约定俗成，成为一种自然的象征与寓意。实用性。中国传统的农业自然经济方式形成的“男耕女织”、自给自足生产生活方式，决定了农村生产资料、生活来源首先主要是靠家庭中的男子通过田间耕种、手工劳作、烧窑修建等出工费力的方式来获取；而家庭中的女子则在家料理家务，生孩养子女之余从事纺织、插花、刺绣等辅助家庭生活所需。从这个意义上来看，我国的民间美术最初的雏形是其基本的使用价值，并不是用来交换。也就是说，最初的民间美术作品首先具有的是实用性。例如，民间工艺美术陶瓷杯、碗、罐等，最初其主要是实用功能。这个意思。民间美术的产生受区域内劳动者文化性格的约束，区域内劳动者的生活习惯制约着民间美术的形成。这种区域特性在民间美术创作中呈现出鲜明的特征。区域约定成俗的审美标准约定这种地域性，这样的例子很多。
积极向上性。无论是市民还是劳动者都是庶民阶层，他们渴望摆脱饥寒交迫，避免天灾人祸，他们从内心渴望幸福，幻想祥和，祈求上帝保佑，追求平安快樂。所以，在劳动中创作出的民间美术总是充满了希望和幻想，总是极力去想实现美好的理想。民间美术作为民族传统文化和民族精神的瑰宝，在千百年来的传承中以多种形态流传于我们的生产生活工作中，滋养着新的民间文化的繁荣与发展，丰富着我们的精神食粮。优秀的民间美术开发我们的大脑，启迪我们的思维，活跃我们的智力，培养我们的审美能力，丰富了我们的传统文化教育内涵，让思想道德建设既富有传统的教育内容，又加入了现代教育信息，融合了普通百姓的平民生活，同时又把传统的民族情感和优秀的文化遗产毫不保留的输送给新一代。因此，作为美术工作者应担当起传承民间美术优秀传统文化的历史重任。保护和传承民间美术增强了民族自信心和自豪感。随着现代文化的繁荣与发展，传统的民间美术原来赖以生存的小农经济逐渐被打破，取而代之的机械化、自动化大工业生产模式替代了手工劳作，所以，在这种背景下，全面学习和深入了解我国民间美术的艺术成就，扎根于最深厚的民俗民风中，汲取劳动民众的美学素养，贴近民俗民风艺术，吸收民间美术中的文化内涵，探索民间美术规律，有助于我们很好的继承和发展民族历史文化传统，保护和传承祖国的民间美术文化遗产，对民间美术的内容进行艺术再创造，在新的历史条件下赋予民间美术新的内涵和形式，结合现代思想、新时代精神、先进理念和现代生活情趣进行艺术加工进行再创造的民间美术作品。
使民间美术作品呈现出强大的生命力，从而增强民族自信心和自豪感。民间美术使我们美术和绘画创作赋予新的生命。民间美术作为美术教育的重要内容，给新时代的美术和绘画创作增加新的活力，赋予新时期的新的生命，在多元化的艺术殿堂中备受人们的关注，给我们如今的美术和绘画创作提供了借鉴，带来的新的启示，我们也受到了深刻的熏陶。通过对民间美术的学习，丰富了我们的想象力，提高了敏锐的观察力，激活了我们的创新思维，丰富我们的情感，提高了我们的审美观，是我们创作出一个又一个独具风格的，富有时代精神的优秀美术和绘画作品。美术富有浓厚的文化内涵，蕴藏着优秀的民族精神，具有质朴淳厚的美感，具有鲜明的民族特点。挖掘和学习中国民间美术将会使我们的精神境界不断提升，丰富我们的情感，让我们对生命有了新的感受。中国民间美术的传承陶冶我们的精神，提升我们的生活目标，提升我们的审美能力。在美术绘画中引进民间美术有助于提高美术绘画的技巧，提高美术绘画的技法。挖掘和学习中国民间美术有助于我们更深入的了解中国传统文化的内涵，拓展我们的视野，创作出具有中国特色的美术绘画作品。因此，我们要以积极向上、健康勃发的情怀挖掘和学习中国的民间美术，挖掘民间美术艺术作品中的真、善、美来丰富我们的精神食粮，净化我们的心灵，提高我们的艺术鉴赏力，提升我们的传统文化修养。
中国民间美术的传承有助于开拓我们的创造潜能。为了更好的挖掘和學习中国民间美术，我们要定期邀请民间艺人进行民间美术的传承，聘请他们这些老艺术家对新时期的美术绘画进行实践指导，通过这些老艺术家的传承和指导，提高我们新一代美术绘画艺人观察的敏锐性，提高中国民间 美术作品的鉴赏能力，从而提高审美能力。中国民间美术作 品的造型、色彩、花纹等对今天的美术绘画创作起到一定的 补充和影响作用。拓展了新一代美术绘画工作者的视野，有 助于激发新一代美术绘画工作者的创作灵感，提高我们的审 美情趣，从而更加激发新一代美术绘画工作者的想象力和创 辩证的传承与弘扬，让传统的民族文化与现代艺术辩证的统一。民间美术作为中国美术的根基，既是中国美术的 基础，也是中国艺术源泉。但是，随着改革开放的深入，一 些美术绘画工作者盲目崇尚西方的一些艺术形式，特别是一 些年轻的艺术工作者，认为民间美术一般都是出自于乡间的 东西，感觉很土、粗俗，不愿接纳或不传承。因此，我们新 一代美术工作者要从中国美术发展战略的高度，转变现有的 思想观念，注重民间美术的这片包含深情的沃土的开发，辩 证的传承与弘扬，充分吸收民间美术中最纯美的营养，挖掘 民间美术的艺术元素，让传统的民族文化与现代艺术辩证的 统一，为新时期的美术绘画事业积累丰厚的传统文化涵养， 多创作出高品位的艺术作品。
