【摘要】：曾有人说“世界愈恐怖,艺术愈抽象”。那么,现在则可以说“世界愈安宁,艺术愈盲目”。世界历史进入二十世纪后,艺术真正面临了从未有过的纷繁复杂的局面。由美国极力推崇的当代艺术强行占据主流地位。“后现代”、多元化、无中心、缺乏叙述性的状况使艺术面临着更加难以言说的状态。西方架上绘画以外的艺术方式演示出了远比架上绘画更令人眼花缭乱的变奏。各种潮流与观念因素迅速被推向极致之后,人们在发现语言、媒体膨胀的同时也感到了一种无形压力的迫近。“绘画死亡”论,是西方商业文化的时尚潮流下一种炒作口号,是美术圈子在浮躁心态下被理论家们不断推波助澜的结果。油画在当代世界文化中的位置是什么?这正是我们今天文化管理者、艺术家、理论家所要探讨的,现阶段国内外美学界充斥着“油画消解论”,“艺术无方向论”以及中国油画宿命论。但是还是有很多人坚信中国油画前途的光明性,其功能性不会因为西方后现代的冲击而丧失。其本能也许有所转化,但是作为一种文化的载体,在新时期有着更多的机遇与挑战。基于对中国油画现状的分析,引发思考的空间,在对于一些妄言西方油画的衰落以导致东方油画也必然衰落的错误命题的回应和反驳。对一些失去了目标进而迷失了方向的艺术家及学院学生给予理论上的斧正,对于坚持在油画道路上孜孜不倦地刻苦钻研以及坚信中国油画能够辉煌崛起的人一个理论支持,在学术上是有指导意义的。
