“内娱没有可以唱的合奏”、“内娱尹总在寒冬”……似乎每隔一段时间，总会有类似坏唱的声音. 但真的是这样吗？
dy出品，dy与浙江卫视联播，西瓜视频、新鲜时光、今日头条、dy火山版、dy极速联合播出的跨屏互动音乐综艺节目《赞歌》第二季版，漂亮的数据和口碑，给出了亮丽的答案。
从《歌颂》第一季的“首次亮相”，到第二季的“抢占先机”，《歌颂》用惊艳震撼的舞台证明了内娱全面不它不仅蓬勃发展，而且也取得了巨大的成就。
用事实说话——《赞歌》第一季在dy平台实现了10亿的网络播放量和超过30亿的流媒体平台播放量，节目互动量更是超过了5.34100百万。
在第二季，它取得了良好的开端。节目首播当晚，csm63同城收视率达到2.03%，夺得今年Q2周六晚综艺收视第一名。dy平台短视频播放量首日突破3.8亿，全网总曝光量达到10.64亿。
《赞歌》似乎有一种神奇的力量，它总能给音乐赋予新的活力，让它有灵魂，让人难以忘怀。
的确，不是市场缺少好音乐，而是好音乐人缺少一个可以真正表达自己的高品质舞台，比如《歌颂》第二季。
在乐坛不易前行的大环境下，《赞歌》第二季为何能够冲破桎梏，赢得网友的肯定？我们不妨从节目的制作模式、歌曲的播放过程、舞台布景等方面来一探究竟。
新歌PKdy热歌百赞团“赞”出市场“好”生态
纵观整个音响综合市场，一个真正“素材”的音响综合，不仅要在“音乐”本身“加料”，还应该在声音创作、歌曲播放模式、音乐评价、市场反馈等多方面进行。上。进行全方位、全机制的内容创新和模式升级，《赞歌》第二季一直在这方面进行多维度的探索和创新。
首先，在播放歌曲的形式上，在《歌颂》第二季中，为了激发歌手的内在音乐潜能，在演唱环节突出与市面上其他音乐的不同，以独特的方式打造“新歌PK”。dy热歌”的热门歌曲形式。
对于音乐市场来说，“新歌”一直是市场上的稀缺商品，也是最有可能出圈的“隐模”。
《歌颂》第二季提供的“新歌赛道”，不仅为新歌提供了突破大屏和小屏的舞台，同时也保证了节目内容的原创性，增加了节目的可观看性和新鲜度。
《dy热歌》之所以能成为dy平台上的“热歌”，必然是具备能戳中观众审美的特征元素和基因，也就是说，它具有天然的“流量”和“热度”。此外，歌手自身特色的加持也为歌曲出圈提供了助力。
因此，从“新歌”和“dy热歌”各自维度的出圈特征来看，新歌PKdy热歌的放歌模式不仅保证了《新歌》的音乐原创性。音乐舞台，也给观众呈现了别具一格的歌手风格改编和翻唱，让节目在“综艺亮点”和“音乐产业”两方面达到了平衡，是一种足够chic的模式创新。
其次，在观众反馈方面，《歌颂》第二季延续了第一季打造的双组立体多维评论反馈模式，以及百赞组的立体反馈。还原了音乐市场上最真实的声音；剧团多维度的建议，以感性的评论+理性的分析，带领观众重新认识歌曲，感受音乐。
通过两期节目，不难发现，由梁龙、陈铭、爱迪人等组成的爆赞团更是“意见领袖”。
他们的评论和观点更符合行业审美，随时随地输出“金句”，为观众提供了一种全新的音乐欣赏方式，极大地打开了审美格局。
《歌颂》第二季由100位热爱音乐的dy优质创作者组成。他们聚集成100个不同的声音，现场对歌手和歌曲进行评论。
他们的评论是多元的、真实的、真诚的、充满激情的，他们的许多评论技巧与观众产生了强烈的共鸣。
当杨宗伟燃起斗志，挑战歌舞时，白赞剧团成员发出了两个截然相反的声音。
一方认为自己应该更多地专注于自己擅长的“情歌”领域，而另一方则立即提出——“有时候很难改变现状，但杨宗伟已经跳出了自己的舒适区” ，非常难得，非常难得。值得被点赞……”这种观点与观点的碰撞所产生的现场投机性，正是节目设定的需要最多一百个好评群。
百赞集团成员发表的各种观点如弹幕一般，让音乐人看到了最真实、最实时的市场反馈。无论是支持还是中肯的建议，都是对未来创作的有效声音。
此外，百赞集团的评论中还有很多让人心痛的安慰，给了音乐人更多的情感支持。
比如，面对歌手选择突破自己擅长领域的舞台表演，百赞集团的一位成员表示，“我在这个舞台上看到了歌手的诚意。作为知名歌手，你不必须暴露自己的弱点。在这样的舞台上，但你做到了，这就是最大的勇气。”
节目中，诸多真诚深思的点评，让音乐人客观审视自己的作品，对创作更加自信和坚定，以初心和信念回归创作，让未来的舞台更有价值。
比如，面对“选歌问题”、“风格转变”等音乐人普遍存在的瓶颈，百赞团成员给出了值得思考的见解——“我们生活中不满足每一个人，而是要找到和对于那些同频共振的人，有时候我们不需要为粉丝改变自己，做自己才是粉丝最喜欢的……”
此外，白赞还就音乐流派的评价进行了深入探讨。
例如，在“说唱是否只是‘我是最好的’的主题”的讨论中，延伸了很多说唱音乐创作的专业知识。马思唯的现场“音乐教学”让很多观众受益匪浅。
听完百赞团成员的交流讨论，大众对说唱音乐有了新的认识，打破了说唱音乐固有的刻板印象，开始重新审视这种音乐形式，这也是对于音乐界来说. 一种提升。
整体来看，全方位的机型提升，为《赞歌》第二季迅速破圈打下了坚实的基础。
用态度重新定义歌曲，走出圈子，引领时代潮流
回顾《歌颂》第二季的舞台，每一首歌都有爆发的潜力，好歌频频出圈。
第二季，杨宗伟直接用一首《我要》“秒杀”了疯狂，当晚这首歌直奔dy热点和娱乐榜前三。
此后几天，杨宗伟的《我要》频频出现在各大社交平台的话题榜上，网友纷纷评论“求杨宗伟买这首歌”！
刘爽带来的《漠河舞厅》直接唱出了“电影”的品质，对“原真YYDS”的评价代表了众多网友的心声。
雷佳的《清爱》歌颂边疆勇士，致敬平凡英雄，将家国情怀以音乐的形式融入年轻人的生活。在dy的帮助下，更多的人开始关注歌曲中的这些榜样人物的故事，传递了很多正能量。
还有马思唯和袁亚伟演唱的《Like Me》，火辣辣的，直接点燃了全场。说唱歌手的情歌真的有不一样的反应。
第二期节目更是“斗神”，歌手纷纷拿出“杀手锏”。
袁亚伟以一首dy主打歌《走近》开场，强大的气场直接将整个节目的风格拉到了“天花板”。
袁亚伟空灵而充满活力的嗓音将《走近》这首歌的爱情浓度提升到了极致。浓郁的舞台氛围与仙气十足的服饰融为一体，画面和谐优雅。袁亚伟的情感为这首歌注入了“灵魂”，轻松、舒心、自在的歌声让人听了乐此不疲。
尤其是两个俏皮的“笑声”和“软硬”的完美过渡夹杂在歌唱表演中，让歌手在舞台上完全放松，完全融入了音乐之中。
袁亚伟版《Close》的号召力，正如百赞团成员所说——“听别的歌就像爬楼梯，听袁亚伟这首歌就像坐电梯，你永远不知道在哪一层”电梯到了，但每一层的风景都特别美。”
在《歌颂》的舞台上，除了歌手的深情改编和潜心创作，也不乏他们的自我挑战和突破。
在第二期节目中，一向“静”的杨宗伟在挑战“唱跳”方面取得了突破，呈现了出道14年以来的第一个唱跳平台——“对比”。
就像歌名一样，杨宗伟的《对比》真的很“对比”。优秀的嗓音与动感的舞步相得益彰，让观众感受到音乐的张扬与个性。
马思唯演唱的dy主打歌曲《杀戮游戏》将他对生活和音乐的态度融入了作品。前奏中的中式音色与这首歌的说唱风格巧妙地融合在一起，让人听后神清气爽，尤其是在上面。
《歌颂》的舞台多元包容，让不同的观众都能找到自己的“爱”。
于可唯的《如花似玉》，从容不迫的情感演绎和专业表达，让百赞剧团成员泪流满面，感动全场。
刘爽用一首新歌《告别克拉克》表达了对离别的理解。
王鹤晔dy主打歌《指纹》将爱情的懵懂、纯真和向往表达得淋漓尽致，让人听后心旷神怡。
态度决定高度，《赞歌》舞台上的音乐人正是如此。他们在舞台上倾注了对音乐的热情，留下了一份宝藏作品，同时也传达了音乐取之不尽的初衷。.
为音乐世界创造血液并赋予新的声音。“赞歌”助力开创行业发展新局面
为乐坛造血、赋能新声音、培育音乐综合赛道、助力音乐市场开创行业发展新格局……这些似乎已经成为《赞美之声》第二季的初衷和使命。这首歌曲”。
仔细观察不难发现，从第一季开始，《歌颂》就以“为国内乐坛持续输送能量”作为节目的底层逻辑，并在此基础上不断发展创新。在第二季节目中，《赞歌》更符合音乐市场的大环境，并在此基础上契合时代审美，不断完善节目模式，创新节目形式。
首先，在节目的本质上，《歌颂》第二季通过“舞台与音乐人的双向旅行”为音乐市场赋能，用好音乐作品拓展和延长音乐综艺节目的良性发展机制。比如dy上的热门歌曲《我要》在杨宗伟的重新编曲下变得更加雄伟，给听众带来了全新的视听震撼。
《赞美歌》除了为音乐曲目输出优秀的作品外，还为音乐人提供了创作和交流的机会。
节目让优秀的专业音乐人与那些从dy平台崛起的音乐新星汇聚在同一个平台，共同交流和探讨音乐，在互动中实现突破性交流，激发新的音乐灵感，促进繁荣的音乐世界。开发。
正如袁亚伟所说：“在这个舞台上，我多半保持着学习的心态，在这里我可以找到更多大家喜欢的音乐，朝着这个方向努力，这就是我的A收获。”
王和烨在节目中的真诚发言也证明了《歌颂》是一个可以帮助歌手成长的舞台。
面对百赞集团成员真诚的建议和诚恳的建议，“趁着这个时代，趁着机会，趁着舞台练习，沉淀和提升，希望能看到更好的你”，王和野虚心接受，并大方回应：“这种警告很好，因为她会刺激我，然后她会监督我”。
如此坦荡的心态，不仅让观众看到了歌手们脚踏实地的创作态度，也展现了节目的包容性和开放性。
除了为音乐界造血、赋能新声音，《歌颂》还实现了大屏与小屏的跨屏融合，为音乐合成的长远发展提供了新的创新样本。
纵观市面上的大部分节目，“大屏与小屏”的融合只限于浅层，并没有深入到核心。《歌颂》第二季，大银幕首唱，小银幕二次创作，双屏联播，真正实现了“大屏与小屏”的深度融合。
播出层面，《赞歌》第二季实现了dy和浙江卫视大屏和小屏同步播出。在大屏内容呈现方面，节目为歌手的舞台赋予了与歌曲氛围相匹配的强烈音乐。表现感，通过实现“视觉和听觉”的统一表达，让作品更加立体、饱满、感人。
在小屏dy直播中，dy终端赋予观众“弹幕自由”的权利。网友们可以边看节目边发弹幕交流互动，感受一个人跟百人讨论的互动参与。
在宣传发行层面，《赞歌》第二季实现了破屏互动。节目通过大屏舞台表演打造一级内容宣传，再通过小屏创新内容延伸实现二级内容营销。本期音符数量最多的《百赞题歌》，将交由百赞集团推广。通过PGC-PUGC-UGC的双破环节，充分给作品传播红利，推动好人作品破圈走红，让好音乐快速被更多人听到，并帮助歌曲走出圈子。
持续向音乐界传递优质、正能量的音乐作品，让音乐人实现自己的音乐价值，创新音乐综艺类节目模式，展示音乐产业新发展机制。 ..《歌与赞》第二季真实还原音乐市场最真实的声音，用态度重新定义歌曲，让好音乐“出圈”引领时代潮流。
《赞歌》第二季的持续火爆，不仅是音乐市场的进步，更是对dy等制作人新时代倾听观众心声，大胆引领青春文化的肯定。创新。期待接下来的节目，《赞美歌》第二季能给我们带来更多惊喜！
