这些天我一直笑得很开心。
在网上看到一些不要脸的人（比如无知的营销号等），在专业的短视频团队中安排了“美术老师和主编”的职位。
真怕世界乱了。
贵司从事短视频培训或代运营无法招到合格的新人？
真是弄巧成拙。
美术老师哪里来的？
这不就是一个团队合作的完整副本吗？
主编呢？
那不就是那个报刊杂志的组织架构吗！
言归正传……我发现很多人都非常关心预算成本，所以就从这个开始，慢慢说吧。
2020年，主流短视频时长依然在1分钟左右。
2020年，大部分客户倾向于花100-200元购买（单集）短视频剧本。
因此，90%以上来我们编剧工作室咨询的客户都无法达成合作意向。
原因很简单，一集一百块的系统，永远买不到戏剧学院毕业的专业编剧。
但我可以看到管子里的豹子。
可以看出，业内大部分从业者的预算成本较低。
不过短视频组的下限极低，一个人也能拍（记住，现在地狱模式是一个人开始）。
它的上限，但没什么好说的。
如今的新媒体也与供应链融为一体。
以电商配送和直播的形式出现。
那我们应该如何建立自己的短视频团队呢？
现在没有相关的从业经验，想要一个人入手也很难上天。
而一个逐渐过渡到精细结构的短视频团队，一般应该考虑以下几点：
一个是内容输出。
内容制作的关键是营造有助于创意模式的氛围和生态系统。
通常的内容制作流程是：
①创意输出（练气期）
↓
②组织成大纲（基础期）
↓
③写剧本、拍剧本（金丹时期）
↓
④拍摄及后期制作（元婴时期）
↓
⑤介绍与操作（成仙）
在每个中间环节，都要有人承担相应的责任和风险管理。
内容制作过程并不复杂。
只要有像电影制作人、执行制片人或导演这样的领导者，团队就能茁壮成长。
这个头号人物，在很多公司，都是老板和老板的亲信。
因此，很多领导都无法把握一部电影的质量，甚至中后期的运营风格和变现模式。
因为他们自己也是业余爱好者，所以没有这种审美情趣。
同时，他们只是从商业角度来判断投资是否可靠。
对于内容制作本身来说，这是一项复杂的工作。
从文化娱乐传播中的普世价值，到现实人物的原型设计，消费者的心理活动，资本运作下的产品生产和盈利周期，国家和平台政策的倾斜，团队建设的紧密程度等都会影响一个内容输出的最终结果。
喜欢创意部分。
同样的事情，不同的起点，不同的方法。
所以，在第二步中，大纲是一个定稿期。
大纲影响所有后续流程步骤。
很多大的内容都坏了。
这是计划外和定期的结果。
三、什么是剧本？
它是拍摄的动作指南和技术指南，有时里面还有一些保护措施。
写作的人是关键。
他们必须首先考虑镜头中的一切。
比如剧情方向等等。
这是审美能力和思想实力的问题。
然后，屏幕外的障碍也得到解决。
比如展示位置和过渡等
这是一个专业技能和合作精神的问题。
所以，大多数编剧在 30 岁以后才成熟。
在我看来……
一个经历过很多风风雨雨的人，长期对人类大范围的活动进行细致的观察、具体的研究、多方位的实际生活体验，对其中的关系有着深刻的理解我们与世界之间。也是合格的专业编剧。
第四，拍摄和后期制作，不仅要得到前二、三步大纲和剧本的指导，还要依靠专业的技术加持。
你想做什么？
第一步的想法已经完成。
拍什么？
第二步的大纲也有最终结果。
如何拍摄？
第三步的脚本是写一个文字设计图。
成品片效果如何？
随着第四步的拍摄和后期制作，一眼就能看到结局。
拍电影和写电影最大的区别在于，一个人（在某种意义上）凭空捏造，想象一个世界；对方实事求是，创造世界。
第五是交付和运营。
不同的平台和受众群体，甚至官方态度的不同，都会影响最终的投放效果和后台运营数据的质量。
例子：
方面小，账号权重低，没有流量……
那还是卖了吧。
或者，返工并注册一个新帐户。
在很大程度上，即使是 抖音 和 快手 之间的差异也很大。
因为，我们工作室的编剧负责一些顶级账号的内容输出。无论是抖音还是快手，都拥有数千万以上的粉丝，都属于短视频行业的顶级流量。玩直播或者打广告都是巨量，就算是普通的PK，也能收到几万大礼包开局。
但是，它们的内容完全不同。
他们越是代表一个平台上的大影响者和大主播，他们就越依赖各个平台的流量支持，他们会受到与实际用户体验不同的对待。
因此，快手 和 抖音 都以独特的方式运作。
即使您进行网络范围的矩阵布局，也有优先级。
发财的地方在哪里。
什么场合打秋风。
再次强调团队合作。
一个好的团队不会突然出现。
短视频，不是电影或电视剧。
不需要美术老师指导美术风格。
除非大项目深入作品.
短视频，不写杂志文章。
不用找主编、主编等。
要花很多钱，不如找个有专业背景的专业编剧。
什么样的团队构成才符合中小企业的发展规划？
导演/编剧，负责文案策划和剧本创作，各种项目进度的执行者，向项目负责人汇报情况，为团队成员做各种思想工作，但大部分时间，他们都不是有实权有名气的管理层，充其量不过是跑腿的小姐妹；
摄影师，既负责拍摄，又导戏，做场景调度等，有时是真诚的搬运工和勤杂工，也是可以消除想象力的创意输出者；
演员，负责出场和表演，有时充当物件、杂工、创意输出者等；
后期负责剪辑、音效、包装设计。经常兼职做美术工作，也和团队一起跑腿，还有少量的创意输出；
运营，负责启动和商业活动，平台运营，账号和人物创建，社区运营，负责建立变现模型，数据分析和反馈，提供热门创意素材，还跑腿团队，以及大量高品质和低品质的创意输出等；
另外，付了薪水和审片的老板（也可以说是整体策划）搞定了。
最便宜的方法是：
除运营岗位外，其余均为兼职。
或者，甚至可以兼职做手术。
如果加上直播的功能版块，一般是主角和主播，其他都是杂工。
供应链管理，更不用说。
包括如何选择产品等
也包括一些大公司或知名mcn机构，但我暂时不一一列举。
很多都是陈词滥调。
有些是商业机密...
最后一个是渠道和定位，一个是推广和业务。
两者都可以详细讨论...
简单来说，根据不同的发行渠道标准，会有不同的内容制作定位。
记住：
不是你想做什么，而是在什么平台上，做了一些内容之后，你就可以红起来。
因此，要选择一个深耕的平台，而不是一时兴起的妄想花。
除非人很傻，有很多钱，否则他们不会在乎回报的得失。
我们要做什么样的定位？
首先，我的（老板或资本）职位是什么？
其次，团队定位是什么？
那么，内容操作应该如何定位呢？
最后，用户档案如何定位？
以此类推，仅供参考，以此类推。
这些问题需要一一解答。
促销和商业也是结合在一起的。
这对双胞胎绝对不能分开。
它们都共享一套完整的底层业务逻辑。
所以我才说组建短视频团队不会像他们说的那么简单明了。
拉东西...
实际上无法形成。
我们应该仔细思考，看看是什么让这个行业与众不同。
这是我们生活的基础。
顺其自然……
死路一条。
因此，短视频不再是美国西部的淘金热时代。
醒醒！
现在是 2020 年。
你准备不充分，想向楚霸王项羽学习，你只是一个可怜的小韭菜。
