短视频时代已经到来，Vlog的内容创作也悬而未决。我们既是内容创造者，也是传播者。从摄影的角度来看，科技的发展给我们带来了更多观察生活的选择。微单、单反、运动相机甚至无人机已经走进寻常百姓家。
然而，当我们想以Vlog的形式表达生活的精彩时，创作者往往会遇到一个问题。这就是我要呈现的，我该怎么拍呢？本期主题评分课堂，我们就带大家一起来探讨一下这个问题。
Step 1 镜像运动研究
电影作为视听语言整合的艺术。从拍摄的角度来看，电影是视频创作的巅峰之作。虽然我们不能满足电影级的拍摄条件，但是在学习了著名导演的拍摄思路之后，我们可以更好的将我们的视频内容呈现给观众。
在相机、稳定器、无人机普及的今天，镜头语言更加丰富，短视频内容的创作也变得更加有趣。在增加画面张力的同时，创作者也有更多的镜头动作组合可供探索。
步骤 2 过渡研究
一个好的转场可以起到很好的吸引观众注意力的作用。老师您好，我叫何老师，可以说是去年B站人气最高的UP主之一。观众不仅被他视频内容的准确性所吸引，还因为他在制作过程中总是有引人注目的过渡。出现。别急，在使用转场之前我们先了解一下转场的基本应用场景！
1.淡入淡出：渐隐到黑屏，或从黑屏渐隐。
2.溶解：将一个镜头叠加在另一个镜头上，一种类似蒙太奇的技巧，表达了时间的流逝。
3. 不可见的过渡：使用镜头的内容隐藏剪辑，以创建相同镜头的错觉。编辑点隐藏在相机的快速平移中，即剪辑在相机的移动中进行过渡。
4.跳切：突然打破前场气氛的投篮，从激烈的场景过渡到安静或从安静到激烈，最明显的例子是从噩梦中醒来。
5. 矩形擦除：形状转换，例如圆形，像相机光圈的形状，擦除和擦除，以及其他类型的擦除转换。
如果导演是作品的第一个创作，那么剪辑就是第二个。因为短视频通常在创作时由同一个人策划、拍摄和编辑，是的，你是。因此，我们强烈建议您在创作时一定要采取后期制作的视角进行拍摄。这也是我们选择拍摄和转场作为 Kemark 课的第一讲的原因。
Step3 转场改进篇——镜头的逻辑
很多普通的短视频创作者往往会忽略画面段落之间的逻辑，拼接出来的镜头即使穿插“酷”的转场也不会给人留下深刻印象。往往是因为没有注意图片之间的逻辑关系。当图片不为内容服务时，观众的注意力就会被分散，很难对视频的内容产生印象和兴趣。
因果关系：上下镜头之间的动作、情节、对象之间存在因果关系，使段落之间的过渡流畅。对于部分相似性转换也是如此。
Step4 引导操作——声音过渡
刚才介绍的都是和屏幕有关的。的确，画面很重要，但声音更重要！（你可以决定贞子从电视里爬出什么样的场景来配合歌曲“Good Luck”）。旁白可以说明人物关系和剧情走向，背景音可以烘托气氛，塑造人物形象（比如发哥出现的时候）。
在影视创作中，除了后期配音和同步拾音，短视频创作也是如此。为了解放创作者的双手，避免创作受制于皮卡的“线”制，Comark 前期推出了 BoomX-D。系列，这是一只非凡的小蜜蜂。
对于视频创作者来说，小蜜蜂是必备的装备之一，而可以一拖二的BoomX D拥有多种玩法。
